Petit Théâtre du Vieux Noranda

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  Film, Graphic Design, Photography, Video, 3D Modeling, Audio Production/Sound Design

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  Other

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• Out-of-School Time
  
  Le 17 octobre, nous offrons un atelier de mapping (dessins numériques et projections). De 10h à 12h, l'atelier s'adresse aux parents accompagnés de leurs enfants et de 13h30 à 15h30, les adolescents et les adultes sont invités. La projection des oeuvres des participants et des artistes accompagnateurs sera à 19h. Le tout se déroule au Petit Théâtre du Vieux Noranda.

• In-School Performances
  
  Vous enseignez un cours en lien avec le théâtre ou la littérature québécoise ? Vous cherchez une activité à intégrer à la session d’automne 2020 ? Nous vous proposons un spectacle web, une production dramaturgique transmédiatique. D’ailleurs, celle-ci peut s’associer avec des activités de médiation culturelle et des activités pédagogiques. spectacle web Initialement destinée à une tournée des établissements d’enseignement avec cursus en théâtre, le spectacle web Les Animaux supérieurs [titre provisoire] sera diffusé sur le web en direct, en octobre 2020. En plus de permettre aux élèves (14 ans et plus) d’explorer l’univers de Jeanne-Mance Delisle, dramaturge phare du Québec, originaire de l’Abitibi-Témiscamingue, cette production est un spectacle littéraire hypermédiatique. Il offre au spectateur les codes des œuvres qui sont présentées, les mettant en contexte. Sur scène : de la musique live, un tandem de comédiens ainsi que, questionnant l’oeuvre de Delisle, une dramaturge et une poète. Ci-dessous, vous trouverez plus d’informations sur le spectacle web. Si vous ressentez un intérêt, nous vous encourageons à nous le manifester. De plus, afin de vous offrir une expérience complète et adaptée à vos besoins et aux intérêts de votre classe, nous vous suggérons de remplir le questionnaire d’intérêt. DESCRIPTION DU SPECTACLE WEB Certaines femmes à la grande pulsion de liberté ont tout remis en question, tout mis à plat sur la table : le patriarcat, le modèle familial traditionnel, la sexualité. Elles ont ouvert un chemin, brisé le carcan, défriché et expérimenté. Ces femmes ont joint la parole à la pensée et les actes à la parole. Elles ont mis leur plan à exécution, ont eu des amants, des maîtresses, des enfants et réinventé leur vie. Elles ont laissé derrière elles une trace révolutionnaire de ce qui fut certainement le début d’un mouvement qui continue aujourd’hui d’exploser. Jeanne-Mance Delisle est de celles-là. Dans son œuvre, tout en exposant les travers hypocrites de sa société, elle a cherché à toucher à ce que l’Être humain a de primitif, d’avant la vie en société. Un retour aux origines. Quarante ans plus tard, qu’est-ce qui a tenu et qu’est-ce qui a cédé de cette repensée du monde? DÉMARCHE Deux écrivaines de générations différentes se sont immergées dans l’œuvre de Jeanne-Mance Delisle : Sonia Cotten, directrice artistique et poète, et Erika Soucy, dramaturge, scénariste et poète. Elles ont questionné l’œuvre et projeté leur sensibilité mais aussi leur posture citoyenne, à la rencontre de l’univers de Delisle, de ses personnages, de ce qu’ils vivent et de leur sacrifice. Chez ces dernières, la rencontre est comme un choc souvent, mais l’impact n’a pas lieu au même point de l’être chez l’une et chez l’autre. Pour Cotten, c’est dans sa fibre même, dans les lignes de force du territoire. Chez Soucy, c’est dans la chair. Et la scène devient une zone confrontante où des écrivaines questionnent une œuvre et ses personnages, auxquels on a insufflé vie pour l’occasion. On est dans #metoo, l’affaire Mantzieff, les Césars, la censure. On est dans la réflexion face à sa propre violence; la petite, l’individuelle, la collective, la dénigrante, la familiale, à travers une œuvre magistrale qui propose une plongée vertigineuse dans le monde secret et obscur de l’âme humaine. C’est 1980 et c’est 2020. Le débat est abrasif, la moindre étincelle pourrait mettre le feu. Revisiter cette œuvre coup-de-poing s’échelonnant sur 40 ans a abouti à un spectacle nécessaire, dérangeant, pertinent, percutant. Et c’est une façon de soutenir les artistes qui créent en région, une façon de célébrer une œuvre féministe et les 40 ans d’Un oiseau vivant dans la gueule qui, rappelons-le, s’est tout de même mérité le prix du Gouverneur général en 1987. ARTISTES Direction artistique du projet : Sonia Cotten Direction de production et mise en scène: Simon Dumas Scénographie et chorégraphie : Andréane Boulanger Textes : Sonia Cotten et Érika Soucy Jeu : Valérie Côté et Stéphane Franche Interprétation des textes : Sonia Cotten et Érika Soucy Conception musicale : Massy-Émond et Jean-Philippe Rioux-Blanchette Conception des éclairages : Christian Leduc Direction technique et intégration technologique: Valentin Foch ÉQUIPE DE PRODUCTION DU SPECTACLE WEB Coordination : Luca Mancone, projets@petittheatre.org, 819-797-6436 poste 103 Lien avec les écoles: Marika Mercier, production@petittheatre.org, 819-797-6436 poste 109 Stratégie de promotion: Camille Barbotteau, gestionweb@petittheatre.org, 819-797-6436 poste 101

• Performances
  
  Spectacles de musique, de théâtre, de danse, d'arts médiatiques et numériques, etc.

• Workshops
  
  Ateliers offerts dans le cadre d'ateliers culturels à l'école, sorties scolaires ou Une école accueille un artiste et ateliers offerts à la population en général. Ateliers dans les domaines suivants : théâtre, technique de la scène, danse, arts médiatiques et numériques.

• Résidences artistiques, diffusion de spectacles, conférences, etc.